私は平面と立体を制作している美術家です。

幼少期から絵を描くことが好きでした。

絵本や生き物の図鑑を読むことも好きで、

空想しながら想像力を育みました。

初めて創造の世界を描いたドローイングは、海中空間です。

幼少期に培った生き物への興味や創造力は今も制作の原点であり、

生命力への渇望と自由への願望は今も私の制作の原動力になっています。

13歳の時に

50号サイズの油彩画を制作し、

材料の面白さや大きなキャンバスを描く楽しさに目覚めました。

京都市立芸術大学・大学院の6年間、油彩画を学びました。

美術を専門に勉強できる環境はとても楽しく、

自由な雰囲気や制作環境で表現力や発想力は研ぎ澄まされました。

今の制作につながる多くのことを学びながら成長する日々であり、

美術家として生きる道に進むことを決意した時期でもありました。

人物画を描きながら空間表現に興味を持ち始め、

モチーフを動物に変え、複数の空間を描きました。

卒業後は幼少期に描いた海中空間を題材とした大作を描き、

インスタレーションに興味を持ち始めました。

私は鑑賞者と

つながるアートを追究しています。

油彩画では体感型アートに取り組み、

キャンバスを窓に見立てた生きものたちが棲む異空間を描いています。

鑑賞者が追体験できるように、大作を描くことが多いです。

立体作品では生命力の抽出や鑑賞者との対話型アートに取り組んでいます。

空間全体で生命力を表現する展示空間を鑑賞者に提供するとともに、

私自身も生命力という安心感に包まれています。

制作や展覧会を通して、美術家として大きく成長していきたいと思います。